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la stagione 2017_18 all’Auditorium TaTÀ
rassegna in matinèe per le scuole secondarie di secondo grado

 
 
 
15 dicembre 2017, ore 10.30
Compagnia Òyes
VANIA ANNULLATO

da Cechov | ideazione e regia Stefano Cordella | drammaturgia collettiva | con Vanessa Korn, Francesca Gemma, Umberto Terruso, Fabio Zulli | costumi Stefania Coretti e Maria Barbara De Marco | disegno luci Marcello Falco | durata 80 min

«Tutti, finché siamo giovani, cinguettiamo come passeri sopra un mucchio di letame. A vent’anni possiamo tutto, ci buttiamo in qualsiasi impresa. E verso i trenta siamo già stanchi, è come dopo una sbornia. A quarant’anni poi siamo già vecchi e pensiamo alla morte. Ma che razza di eroi siamo? Io vorrei solo dire alla gente, in tutta onestà, guardate come vivete male, in che maniera noiosa. E se lo comprenderanno inventeranno sicuramente una vita diversa, una vita migliore, una vita che io non so immaginare», scriveva Anton Cechov in una delle sue lettere. La vicenda si svolge in un paesino di provincia e ruota attorno alla figura del Professore, tenuto in vita da un respiratore artificiale. Non vedremo mai il Professore ma le tragicomiche conseguenze che la sua condizione produce sul resto della “famiglia”: la giovane moglie Elena, il fratello Ivan, la figlia Sonia, il Dottore. Come in “Zio Vanja” di Cechov anche questi personaggi sentono di non vivere la vita che vorrebbero. Ma la spinta al cambiamento deve fare i conti con la paura di invecchiare, le rigidità, i sensi di colpa, il timore di non essere all’altezza.

29 e 30 gennaio 2018_ore 10.30
CarMa
1861. LA BRUTALE VERITÀ ANNULLATO

tratto dall’omonimo libro di Michele Carilli (Laruffa Editore) | regia Michele Carilli e Lorenzo Praticò | con Gabriele Profazio (narratore), Marinella Rodà (voce e percussioni), Alessandro Calcaramo (chitarra e bouzouki), Mario Lo Cascio (chitarra e percussioni) | musiche e testi Mattanza e Michelle Carilli | durata 75 min

Il nuovo regno d’Italia, nei dieci anni subito dopo l’unità, impegnò nel Mezzogiorno una forza militare d’occupazione di circa 100mila soldati, impiegata nella “lotta al brigantaggio”. In realtà, tale spiegamento di uomini, servì a domare una drammatica insurrezione delle masse popolari che procurò uno spaventoso numero di morti e decine di paesi incendiati e rasi al suolo. La storiografia “ufficiale” ha, purtroppo, occultato per troppo tempo le reali dimensioni e le motivazioni sociali delle insorgenze meridionali. Questo brigantaggio meridionale assume oggi la più importante fisionomia di un movimento di resistenza sociale al modello autoritario sabaudo. Tali vicende non mettono certo in discussione il fondamentale valore dell’Unità Nazionale, i padri della patria, però, vanno giudicati anche sui piedistalli dove la retorica risorgimentale li ha collocati. Quella tra piemontesi e briganti è stata una guerra civile raccontata poi solo dai vincitori e così il brigantaggio postunitario è divenuto una tragedia senza narrazione, una storia che andava dimenticata. Non si vuole denigrare il risorgimento, tutt’altro, è necessario, però, che lo si veda sotto una luce più obiettiva, completo in tutte le sue pagine, anche quelle che non fanno onore al nostro paese.

 
22 febbraio 2018_ore 10.30
Factory Compagnia Transadriatica
IL MISANTROPO

di Molière | traduzione e adattamento Francesco Niccolini | regia Tonio De Nitto | con Ippolito Chiarello e Angela De Gaetano e con Sara Bevilacqua, Dario Cadei, Ilaria Carlucci, Franco Ferrante, Luca Pastore, Fabio Tinella | scene Porziana Catalano e Iole Cilento | costruzioni Damiano Pastoressa | costumi Lapi Lou | luci Davide Arsenio | musiche Paolo Coletta | assistente alla regia Daniele Guarini | in coproduzione con Accademia Perduta/Romagna Teatri | durata 105 min

Alceste è un uomo integro, di sicuro un po’ rigido: non vuole mentire e non vuole essere accomodante in cambio di favori e falsi complimenti dalla corte di nani e ballerine che lo circonda, e che vive di menzogne, spintarelle, amicizie di comodo, padrini lobby e partiti. Come se questa etica ferrea non gli creasse abbastanza problemi, soffre pure la disgrazia di essere perdutamente innamorato della donna più bella, corteggiata e capricciosa della città, Selimene la velenosa: giovane e bella, con un milione di uomini intorno che appena lei apre bocca, respira, sospira o prende un tè, le piombano intorno, per sfiorarla e corteggiarla. Bulimica di adoratori, Selimene non si accontenta dell’amore sincero di Alceste: vuole la devozione di tutti. E Alceste tutto ciò proprio non lo sopporta. Questo è il punto di partenza e di arrivo di un “innamorato atrabiliare”, come recita il sottotitolo: un nevrastenico, rissoso irascibile spirito libero che non vuole scendere a patti con nessuno.

 
2 marzo 2018_ore 10.30
Nasca Teatri di Terra / Tra il dire e il fare
CLUB 27 ANNULLATO

progetto di Ippolito Chiarello | testi Francesco Niccolini | regia Michelangelo Campanale e Ippolito Chiarello | con Ippolito Chiarello | durata 70 min
 
 

Un uomo radio. Una consolle da dj, un microfono. E delle storie, da raccontare preferibilmente di notte. Storie di grandi miti, autentiche stelle: quelle del rock, quelle del Club 27. Leggende del rock, di cui sappiamo tutto ma che abbiamo voglia di ascoltare ancora una volta. “One more time”, come i bambini che ogni sera hanno bisogno delle stesse fiabe per addormentarsi. Racconti, canzoni, parole, dediche, tutto intrecciato e soprattutto intriso delle storie delle star esplose in cielo (o agli inferi), nel loro ventisettesimo anno di età: Jimi Hendrix, Kurt Cobain, Robert Johnson, Jim Morrison, Amy Winehouse, e tutti gli altri del club. E questa notte sono in ottima compagnia, dato che insieme a loro vengono evocati anche Jeff Buckley, Elvis Presley, Andy Warhol. Ippolito Chiarello – nei panni di un dj notturno – riporta in vita i miti del club 27 attraverso la loro musica, le parole, le suggestioni di una notte molto rock, senza tempo e senza spazio, in cui protagonista è il teatro e il suo pubblico, e il sogno più bello che un attore, e un dj, possono sperare di sognare…

 
20 aprile 2018_ore 10.30
Compagnia del Sole
L’UNIVERSO È UN MATERASSO (e le stelle un lenzuolo)

di Francesco Niccolini | regia e interpretazione Flavio Albanese | collaborazione artistica e luci Marinella Anaclerio | scena da un’idea di Marco Rossi e Paolo Di Benedetto | assistente alla regia Vincenzo Lesci | foto e video DIANE Ilaria Scarpa¬ Luca Telleschi | consulenza scientifica Marco Giliberti | consulenza musicale Roberto Salah-addin ReDavid | durata 55 min
 
 

Questo è il grande racconto del Tempo. È diviso in quattro capitoli. Il primo racconta il tempo in cui il Tempo non esisteva ancora: l’origine del tutto attraverso il mito. Il secondo capitolo descrive il tempo in cui la realtà era ciò che il buon senso e l’occhio umano potevano cogliere e comprendere: il Sole gira intorno alla Terra. Il tempo di Aristotele e Tolomeo. Il terzo capitolo è la rivoluzione copernicana ovvero il Sole è il centro del mondo e la Terra immobile non è. L’ultimo capitolo riguarda il Novecento, l’epoca in cui l’uomo ha cominciato a comprendere che non solo le cose non sono come sembrano, ma probabilmente tutto – come in teatro – è solo illusione: il tempo prima si è fatto una variabile relativa e poi è scomparso dalle leggi della fisica. Il Tempo in persona, Crono, prima imperatore dell’Universo e poi, dopo essere stato sconfitto dal figlio Zeus, sempre più in disparte. Fino a sparire.

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Scena futura 2017_18

informazioni e prenotazioni:
ufficio scuola CREST | via Grazia Deledda snc, 74123 Taranto
Cinzia Sartini (responsabile) – cinziasartini@teatrocrest.it
tel. 099.4725780 (interno 3) – fax 099.4725811

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